第2幕：学校がデザインを発明した ── バウハウスの実験
わずか14年の学校が、ドアハンドルから椅子まで、100年間のデザインを決めた
1919年4月1日。ドイツ中部の小さな街ヴァイマールで、ひとつの学校が開校した。
校長の名はヴァルター・グロピウス。36歳。第一次世界大戦の西部戦線から帰還して間もない建築家だった。学校の名前はバウハウス──ドイツ語で「建築の家（Bauhaus）」。中世の石工ギルド「バウヒュッテ（Bauhütte）」にちなんだ造語だ。
グロピウスが最初に発表した宣言文には、こう書かれていた。
「すべての造形活動の最終目標は、建築である。」
画家も彫刻家も織物職人も、ひとつの建物のためにともに働く。芸術と工芸の境界を壊す。機械を敵視するのではなく、機械と手を結ぶ。──それがバウハウスの思想だった。
この学校は、わずか14年間しか存在しなかった。1933年、ナチスの圧力により閉鎖される。しかしこの14年間が、その後の100年間のデザインを決定づけた。
3つの物語、3つの章
第2幕では、バウハウスという学校が室内空間に何をもたらしたのかを、3つの視点から追いかける。
第20章は「学校の物語」だ。 バウハウスはヴァイマール、デッサウ、ベルリンと、3つの都市を転々とした。政治に翻弄され、資金難に苦しみ、内部対立にも揺れた。それでもこの学校は、カンディンスキー、モホイ＝ナジ、イッテンといった天才教師陣を擁し、「デザイン教育」という概念そのものを発明した。
第21章は「校舎の物語」だ。 1926年に完成したデッサウの新校舎では、照明器具からドアハンドルまで、すべてが学校内の工房で制作された。壁の色彩計画を壁画工房が担い、金属工房がランプをつくり、家具工房が椅子をつくった。校舎そのものが、バウハウスの理念を体現する「統合デザインのショールーム」だった。
第22章は「一脚の椅子の物語」だ。 23歳の家具工房主任マルセル・ブロイヤーが、自転車のハンドルバーにヒントを得て、鋼管を曲げて椅子をつくった。ワシリーチェア。世界初の鋼管家具。この一脚が、20世紀の室内に「工業素材」を持ち込む決定的な引き金になった。
前の時代からの跳躍
第1幕で見たモダニズムの三巨匠──ル・コルビュジエ、ミース、ロース──は、それぞれ独力で空間の革命を成し遂げた。天才的な個人が、天才的な建築をつくった。
バウハウスは違う。
ここでは**「教育」が革命の舞台**になった。ひとりの天才ではなく、教師と学生の共同体が、理論と実践を同時に回しながら、新しいデザインを生み出していった。カンディンスキーが色彩論を教え、モホイ＝ナジが素材実験を指導し、ブロイヤーが工房で試作を重ねる。理論が即座に製品になり、製品が理論にフィードバックされる──この循環こそが、バウハウスを単なる学校ではなく「デザインの実験室」にした。
そして、第Ⅳ部で見たウィリアム・モリスの問題が、ここで解決される。モリスは「手仕事の美」を唱えたが、手仕事では高くなりすぎて庶民に届かなかった。バウハウスは工業生産を拒否しなかった。むしろ積極的に工場と提携し、「美しくて、安くて、大量に作れるもの」を目指した。芸術と工業の和解。──それがバウハウスの最大の賭けだった。
14年間の学校へ
さあ、1919年のヴァイマールに向かおう。
戦争が終わり、帝政が崩壊し、新しい共和国が生まれたばかりのドイツ。その混乱のなかで、ひとりの建築家が「すべてをデザインし直す」学校をつくった。
なぜ、たった14年の学校が、100年のデザインを決められたのか。
次の章で、その答えを探る。