バイオグラフィー

1959年、イギリス・ロンドン生まれ。キングストン・ポリテクニック（現キングストン大学）でデザインを学び、1982年に卒業。その後、ロンドンのロイヤル・カレッジ・オブ・アート（RCA）で修士課程を修了し、1985年に卒業。在学中にベルリン芸術大学への交換留学も経験し、ヨーロッパのデザイン文化を広く吸収した。1986年、ロンドンに自身のデザインオフィス「Office for Design」を設立。以来、家具、照明、家電製品、キッチン用品など幅広い分野で活動を続け、現在はロンドン、パリ、東京にオフィスを構える国際的デザイナーとして活躍している。

デザインの思想・アプローチ

モリソンのデザイン哲学の核心は「スーパーノーマル」という概念にある。これは2006年に深澤直人と共に提唱したもので、長年使われ続けている日用品の中に見出される、特別ではないが完成された普遍的なデザインを指す。彼は「良いデザインとは、それ自体が目立つのではなく、使う人の生活の中に自然に溶け込むもの」と考え、過度な装飾や自己主張を排した、控えめでありながら機能的なデザインを追求している。「The Good Life」というプロジェクトでは、日常生活を豊かにする普遍的なデザインの価値を探求し続けている。

作品の特徴

モリソンの作品は、ミニマルでありながら冷たさを感じさせない温かみが特徴的である。シンプルな形態の中に、使い手への細やかな配慮と、素材の特性を活かした表現が込められている。色彩は控えめで、ナチュラルな木材の質感や、マットな仕上げの金属、落ち着いたトーンの樹脂素材を多用する。機能性を最優先しながらも、触れた時の心地よさ、使い続けたくなる愛着を生む要素を巧みに織り込んでいる。

主な代表作

Plywood Chair（1988年・Vitra）

モリソンの名を世界に知らしめた初期の代表作。成形合板の特性を活かしたシンプルな構造でありながら、座り心地と耐久性を両立。ミニマルデザインの先駆けとなった。

Air-Chair（2000年・Magis）

ガラス繊維強化ポリプロピレンの一体成型による軽量チェア。その名の通り「空気のような」軽やかさを持ち、屋内外で使用可能。大量生産可能でありながら高いデザイン性を実現した。

Glo-Ball（1998年・Flos）

乳白色のガラスから柔らかな光を放つ照明シリーズ。球体という最もシンプルな形態が、空間に優しい光をもたらす。サイズバリエーションも豊富で、世界中で愛用されている。

Cork Family（2004年・Vitra）

コルクを使用したスツールとテーブルのシリーズ。天然素材の温かみと、彫刻的な存在感を併せ持つ。素材の特性を最大限に活かしたデザインの好例。

功績・業績

モリソンは数多くの国際的な賞を受賞している。2007年にはロイヤル・デザイナー・フォー・インダストリー（Royal Designer for Industry）の称号を授与され、2015年にはコンパッソ・ドーロ賞を受賞。世界各地の美術館で個展が開催され、作品はニューヨーク近代美術館（MoMA）、ヴィクトリア&アルバート博物館など、世界の主要美術館にコレクションされている。

評価・後世に与えた影響

モリソンは「デザイナーのデザイナー」と称され、同業者からの評価が極めて高い。彼の提唱する「スーパーノーマル」の概念は、21世紀のデザイン思想に大きな影響を与え、過度な装飾や新奇性を追求するデザインへのアンチテーゼとして、多くの若手デザイナーに新たな指針を示した。特に日本のデザイン界との相互影響は深く、無印良品との長年にわたるコラボレーションは、日本の「用の美」とヨーロッパのミニマリズムを融合させた新しいデザイン言語を生み出している。

作品一覧