アンニ・アルバース ラグは、20世紀を代表するテキスタイル・アーティスト、アンニ・アルバース（Anni Albers, 1899–1994）のデザインをもとにラグとして製品化されたコレクションである。バウハウスで培われた造形理論と、アンデスなど古代アメリカ大陸の織物文化から得た着想が織り込まれたデザインは、幾何学的な構成と繊細な色彩感覚を特徴とする。

現行のラグは、英国のテキスタイル・メーカー、クリストファー・ファー（Christopher Farr）が、ジョセフ＆アンニ・アルバース財団との協働のもとで製作している。アルバースのオリジナル・デザインをラグへと落とし込みつつ、現代の住空間に合う形で提供されている。

デザインの特徴

バウハウス由来の造形

アンニ・アルバースのデザインは、バウハウスで培われた造形の考え方を織物の領域で展開したものである。糸という素材そのものの特性——張力、光沢、テクスチャー——を活かし、装飾を後から加えるのではなく、構造そのものから模様が立ち上がる。ラグにおいても、この織り構造に根ざした造形が受け継がれている。

幾何学的構成と色彩

アルバースのデザインは、直線、格子、ストライプ、メアンダー（雷文）といった基本的な幾何学形態を組み合わせた構成を特徴とする。夫であるジョセフ・アルバースの色彩研究とも通じる、隣り合う色が互いの見え方に影響し合う効果への感覚が、限られた色数のなかに視覚的な奥行きを生んでいる。

古代アンデス織物からの着想

1930年代以降、メキシコおよび南米への旅を通じて、アルバースは先コロンブス期の織物文化に強い影響を受けた。ペルーの古代織物にみられる複雑な構造技法と、限られた技術から生まれる多様性は、彼女のデザインの土台のひとつとなった。ラグのモチーフにも、こうした古代織物への関心が反映されている。

ラグ化されているデザイン

クリストファー・ファーがアルバース財団との協働で製作するラグには、「Study 1926」「Smyrna（スミルナ）」「DRXVII」「Red Meander（レッド・メアンダー）」「Tapestry Study（タペストリー・スタディ）」「Camino Real（カミノ・レアル）」「Child's Room」などがある。いずれも手紡ぎ（ハンドスパン）のウールを用い、ハンドノット（手結び）またはハンドタフト（手房）の技法で、インドで製作される。多くはリミテッド・エディション（限定生産）として展開されている。

「Smyrna」や「Tapestry Study」は、ニューヨーク近代美術館（MoMA）が所蔵するアルバースの習作をもとにデザインされている。これは、もとになった原画・習作が同館のコレクションに含まれるという意味であり、ラグそのものが美術館に収蔵されているわけではない。

なお、アルバースのデザインは、クリストファー・ファー・クロス（Christopher Farr Cloth）による織物ファブリックや壁紙としても展開されているほか、ノル・テキスタイルズ（Knoll Textiles）が「Eclat」（1974年）などのファブリックを製品化している。ラグとファブリックは別の製品ラインである。

基本情報

デザイナー アンニ・アルバース（Anni Albers, 1899–1994）
国籍 ドイツ生まれ、後にアメリカ合衆国に帰化
デザイン年代 1920年代〜1950年代（作品により異なる）
現行メーカー（ラグ） クリストファー・ファー（Christopher Farr）／アルバース財団との協働
素材 手紡ぎウール（作品によりウール＆シルク）
製法・製造地 ハンドノット（手結び）またはハンドタフト（手房）、インド製、リミテッド・エディション
スタイル バウハウス、モダニズム、幾何学的抽象