Up 5 & 6 (Donna) Up 5 & 6（Donna / ドンナ）

製造技術と素材

Up 5 & 6の最も独創的な側面は、その製造・流通プロセスにある。ペッシェはシャワー中にスポンジが圧縮され、放すと元の形状に戻る様子を観察したことから着想を得た。ポリウレタンフォームは90パーセントが空気で構成されているという特性に着目し、内部構造を持たない全く新しい椅子の製造方法を開発した。成形されたポリウレタンフォームはストレッチジャージで覆われた後、真空パックによって体積の90パーセントが削減され、わずか10センチメートル程度の厚さの平らなディスク状に圧縮された。

PVCシートで密閉された状態で配送されたこの製品は、開封後、空気に触れることで約1時間かけて徐々に本来の豊満な形状へと「成長」していく。この劇的な変容プロセスは、単なる輸送効率の向上という実用的な側面を超えて、誕生や生命の神秘を想起させる演出的な要素を持ち、開封という行為自体をデザイン体験の一部として組み込んだ画期的な試みであった。当初の生産ではフロンガスが使用されていたが、1973年にオゾン層への悪影響が判明したことで一旦生産が中止された。2000年の再生産時には、真空パック方式は採用されず、より耐久性の高いBayfit®（Bayer®）冷発泡成形ポリウレタンフォームを使用した改良版として復活している。

象徴的なフォルムとメッセージ

Up 5のフォルムは、古代の豊穣の女神像、特に先史時代のヴィーナス像を直接的に参照している。背もたれ上部には二つの大きな乳房を思わせる膨らみがあり、下部は太ももを想起させる形状となっており、座る者を母親の腕の中にいるような包容感で迎え入れる。この官能的で擬人化された形態は「La Mamma（母）」「Big Mama」「Donna（女性）」といった愛称で呼ばれるようになり、保護と安らぎの象徴として受け入れられた。ペッシェ自身は、女優アニタ・エクバーグが映画『甘い生活』でトレビの泉に飛び込むシーンの豊満な肉体にインスピレーションを受けたとも語っている。

しかし、この母性的で安楽な椅子に付随するUp 6オットマンは、その肯定的なイメージを一転させる。球形のオットマンはワイヤーでUp 5と結ばれており、囚人の足に繋がれた鉄球という明確なメタファーを形成している。この対比的な組み合わせによって、作品全体が女性の社会的状況への批判的なステートメントとなっている。ペッシェは「女性は男性への恐怖と男性の偏見によって、常に箱に閉じ込められてきた」と述べ、この作品が工業デザインにおいて政治的メッセージを伝達する最初の製品であることを明言している。Up 5 & 6は、機能性や美学といった従来の家具デザインの枠組みを超えて、デザインが社会的・政治的な言説を担い得ることを実証した記念碑的作品となった。

反デザイン運動との関連

Up 5 & 6が誕生した1969年は、イタリア社会が激しい社会変革の波に揺れていた時代であった。学生運動や労働者のストライキが各地で発生し、既存の権威や産業システムへの批判が高まっていた。デザインの領域においても、Archizoom、Superstudio、Gruppo Strumといった集団が、機能主義的で合理的な「良いデザイン」の概念に異議を唱える「反デザイン（Anti-design）」運動を展開していた。ペッシェとC&B Italiaの協力関係は、こうした反形式的な応答の一環として位置づけられる。

Up 5 & 6は、その挑発的なフォルム、鮮烈な色彩、そして政治的メッセージによって、当時の主流であった理性的で客観的なデザインアプローチへの痛烈な批評となった。Francesco Binfaréは、この作品を「当時正しく、正確で、客観的な方法で行われていたすべてのことを脇に追いやることを意図した、公式デザインへの反応であり、辛辣な皮肉」と評している。Up 5 & 6は、デザインが単なる製品開発を超えて、哲学的、政治的、実存的な内容を表現すべきであるというペッシェの信念を示しており、1960年代後半のラディカルデザイン運動における重要な位置を占めている。

1969年ミラノ家具見本市での劇的なデビュー

1969年のミラノ家具見本市におけるUp シリーズのプレゼンテーションは、家具デザイン史上最も記憶に残る演出の一つとなった。C&B Italiaの広大な展示スペースには、数百枚の平らな円盤状のパッケージが散りばめられており、来場者の目の前で次々とパッケージが開封されていった。真空パックから解放されたポリウレタンフォームが、まるで魔法のように自己膨張して壮大な椅子の形状を取っていく様子は、単なる製品発表を超えた一種のパフォーマンスアートとして観衆を魅了した。この劇的な「誕生」の瞬間は、製品そのものと同じくらい斬新であり、家具のプレゼンテーション手法に新たな次元をもたらした。

サルバドール・ダリとの邂逅

シュルレアリスムの巨匠サルバドール・ダリは、Up 5 & 6に深い関心を示し、自らこの椅子の上で身を丸めてポーズを取った写真が残されている。「偏執狂的家具」の発明者として知られるダリが、この大きな胸に抱かれるように座る姿は、Up 5 & 6が単なる機能的家具ではなく、芸術作品としての地位を持つことを象徴的に示すものであった。このエピソードは、デザインと現代アートの境界が曖昧になりつつあった時代の精神を捉えている。

映画『007 ダイヤモンドは永遠に』への登場

1971年の映画『007 ダイヤモンドは永遠に』において、Up 5はジョン・ロートナーが設計したパームスプリングスのエルロッド・ハウスの印象的なリビングルームを飾り、アクションシーンの舞台となった。この映画への登場により、Up 5はポップカルチャーのアイコンとしての地位を確立し、1960年代から70年代にかけてのデザインと生活様式を象徴する存在となった。

2019年ミラノ・ドゥオーモ広場での論争的インスタレーション

誕生50周年を記念して、2019年のミラノデザインウィークでは、ドゥオーモ広場に高さ8メートルの巨大なUp 5 & 6が設置された。この巨大彫刻には400本の矢が刺され、周囲には男性の残酷さを象徴する6体の凶暴な獣の頭部が配置されていた。矢は女性が日常的に受ける様々な形態の虐待を表現しており、作品のメッセージをより直接的かつ痛烈に提示するものであった。このインスタレーションは、フェミニスト団体「Non Una Di Meno」による抗議活動を引き起こし、メディアで大きく報道された。ペッシェ自身は「この彫刻が議論の機会となることを願っている」と述べ、作品が引き起こした論争を肯定的に受け止めている。このエピソードは、Up 5 & 6が50年を経てもなお現代社会に問いかけ続ける力を持つことを証明した。

子供用バージョン「UPJ」の誕生

B&B ItaliaはUp 5 & 6の子供用バージョン「UP J」も展開している。オリジナルと同じ形状と特徴を保ちながら、子供のサイズに合わせて縮小されたこのバージョンは、世代を超えてこのアイコニックなデザインを体験できる機会を提供している。親子で同じデザインの椅子を共有できるという試みは、Up 5 & 6が持つ普遍的な魅力と、家族における母性の象徴としての意味をさらに強調している。