失われた作品の再発見と継承

皮肉なことに、コルシーニが心血を注いだこのロフト空間は、1991年のカサ・ミラ大規模修復工事によって、ガウディのオリジナル構想に基づく空間へと復元されることとなった。コルシーニのデザインした13のアパートメントは解体され、その多くの家具や照明器具が廃棄される運命にあった。しかし、建築家でありギャラリストでもあったホアキン・ルイス・ミレットが、この歴史的価値を持つデザインの数々を廃棄物の中から救出したのである。

ミレットは1955年バルセロナ生まれの多才な文化人であり、1989年に設立したギャラリーH2Oを通じて、カタルーニャのデザイン文化の保存と普及に尽力してきた人物である。彼はコルシーニの門下生として、師の作品が適切に評価され、後世に伝えられるべきだと強く信じていた。特に、ペドレラフロアランプPD2をゴミ箱から救い出したことが、その後の協働関係の始まりとなった。ミレットとコルシーニは共同でオリジナルデザインの再創造に取り組み、ペドレラコレクションの新たな展開を実現していった。

2008年、バルバ・コルシーニが92歳でこの世を去った後、ミレットはデンマークのデザインブランドGUBIとの協力関係を構築し、2010年にペドレラコーヒーテーブルの正式な再発売を実現させた。GUBIはオリジナルの1955年のデザインと素材仕様を忠実に再現しながら、セミマットブラック、ブラス、クローム仕上げという現代のインテリアに対応した素材オプションを追加している。この再発売により、半世紀以上前の革新的デザインが現代の生活空間において新たな命を吹き込まれることとなった。

あらゆる角度から異なる表情を見せる彫刻性

ペドレラコーヒーテーブルのもう一つの重要な特徴は、その強い彫刻性である。テーブルを取り囲みながら異なる角度から眺めると、スチールフレームの曲線が重なり合い、まったく異なる視覚的印象を生み出す。正面から見れば、幾何学的なV字構造の規則性が際立つが、斜めから眺めると、曲線が複雑に絡み合う有機的なフォルムが現れる。この多面的な美しさは、建築と彫刻の境界を越えた芸術作品としての性格を物語っている。

この彫刻的性質は、ガウディがカサ・ミラの屋上に配した煙突や換気塔のデザインにも通じるものがある。それらは実用的な機能を持ちながら、同時に抽象的な彫刻作品として空間を支配する存在感を放っている。コルシーニは、この建築的思考を家具デザインのスケールに翻訳し、日常的な使用に耐えうる実用性と、空間を豊かにする芸術性を両立させることに成功した。

グループRとカタルーニャ建築の革新

1951年、コルシーニはカタルーニャの若手建築家たちが結成した「グループR」の活動に積極的に参加した。このグループは、フランコ政権下のスペインにおいて、国際的なモダニズム建築の理念を推進し、保守的な建築界に新風を吹き込む役割を果たした。コルシーニはこのグループの中でも、特に集合住宅の分野において革新的な提案を行い、最小限の空間を最大限に活用する設計手法を開発した。

1959年から1964年にかけて設計された「ミトレビル」は、11階建ての集合住宅であり、ミニマルな空間の処理において特筆すべき成果を上げた作品である。この建築では、構造体としてのコンクリートと鉄骨の骨組みが荷重を支え、内部の間仕切り壁は非耐力壁として自由に配置できる構造を採用した。この構造システムは、現代のオフィスビルで一般的となった手法を先取りするものであり、コルシーニの先見性を示している。

メノルカ島ビニベカ・ヴェリ村の創造

コルシーニの建築的多様性は、1960年代に手がけたメノルカ島のビニベカ・ヴェリ村のプロジェクトにおいて最も顕著に表れている。このプロジェクトでは、機能主義建築家としての立場から一転し、地中海の伝統的な建築言語を現代的に再解釈した白い村を一から創造した。直角や直線を排除し、有機的な曲線と不規則な配置によって構成されたこの村は、地域の建築伝統への深い理解と、建築家としての柔軟性を示す傑作となった。

コルシーニはこのプロジェクトについて、「私は決して単一のスタイルに縛られることを望まなかった。建築における最大の自由を常に擁護してきた」と述べている。この姿勢は、ペドレラコーヒーテーブルのデザインにも反映されており、機能主義の合理性とガウディの有機的フォルムという、一見相反する要素を見事に統合している。

デザイン史における位置づけ

ペドレラコーヒーテーブルは、ミッドセンチュリーモダン家具の重要な一例として、デザイン史において確固たる位置を占めている。1950年代のヨーロッパにおいて、イームズ夫妻やアルネ・ヤコブセンといった北欧・アメリカのデザイナーたちが、新しい素材と製造技術を駆使して革新的な家具を生み出していた時代に、コルシーニもまた、スペインという独自の文化的文脈の中で、同様の革新を追求していた。

特筆すべきは、コルシーニが単に国際的なモダニズムのスタイルを模倣するのではなく、ガウディという地域に根ざした建築的遺産と対話しながら、独自の表現を確立したことである。ペドレラコーヒーテーブルは、モダニズムのグローバルな言語と、カタルーニャの地域的特性が交差する地点に位置する作品として、文化的多様性を保ちながら普遍性を獲得した稀有な例といえる。

GUBIによる継承と発展

デンマークのデザインブランドGUBIは、1967年にグビ・オルセンと妻リスベット・オルセンによって設立された。同社は創業以来、時代を超越したデザインの創造を企業哲学の中核に据え、美学、革新性、機能性、品質を指針としてきた。GUBIは歴史的な名作の復刻と、現代デザイナーとの協働という二つの柱によって、独自のコレクションを構築している。

ペドレラコレクションの再発売は、GUBIのこの戦略を象徴するプロジェクトである。ホアキン・ルイス・ミレットとの緊密な協力関係の下、GUBIはオリジナルのデザイン図面と仕様書に基づき、1955年当時の製造方法を可能な限り忠実に再現した。同時に、現代の安全基準と生産技術を適用することで、オリジナルの美学を損なうことなく、現代の使用環境に適した製品として蘇らせることに成功している。

GUBIによる再発売以降、ペドレラコーヒーテーブルは世界中のデザイン愛好家やインテリア専門家から高い評価を受け、ニューヨーク近代美術館（MoMA）のデザインストアをはじめとする主要なデザインショップで取り扱われるようになった。この国際的な展開により、かつてはカサ・ミラのロフトという限られた空間にのみ存在した作品が、グローバルなデザインアイコンとしての地位を確立するに至った。