サイクロンテーブルは、1954年に日系アメリカ人彫刻家イサム・ノグチがKnoll社のために設計したテーブルである。当初ロッキングスツールとして構想されたこのデザインは、Knoll社の創業者ハンス・ノルの提案により、同年にサイドテーブルへと発展し、1957年にはダイニングテーブルサイズへと展開された。その名称は、ワイヤーが渦を巻くように上昇する脚部の形状が、竜巻（サイクロン）を想起させることに由来する。

クロームメッキを施したスチールワイヤーが螺旋状に配された脚部は、彫刻家としてのノグチの卓越した造形感覚を如実に示しており、機能性と芸術性を高次元で融合させた20世紀ミッドセンチュリーモダンを代表する名作として、今日なお世界中で高い評価を受けている。

特徴・コンセプト

サイクロンテーブルの最も顕著な特徴は、その彫刻的な脚部にある。クロームメッキを施したスチールワイヤーが、鋳鉄製の台座から天板に向かって螺旋状に立ち上がる構造は、ノグチが追求し続けた「空間における形態」という彫刻的テーマの家具への昇華である。

台座には黒の磁器仕上げが施された鋳鉄が採用されており、安定性と視覚的な重心を確保しつつ、上部に向かうにつれて軽やかに広がるワイヤーの動きとの対比を生み出している。天板はホワイトまたはブラックのラミネート仕上げで、シンプルな円形が脚部の複雑な造形を引き立てている。

エピソード

評価

サイクロンテーブルは、ミッドセンチュリーモダンデザインを代表するアイコニックな作品として国際的に高く評価されている。工業素材であるスチールワイヤーを用いながら、彫刻的な優美さを実現したこのデザインは、ノグチが追求した芸術と生活の統合という理念を体現するものである。

同テーブルは、ベルトイアのダイヤモンドチェアやサーリネンのチューリップチェアとともに、Knoll社が20世紀アメリカンモダンデザインの発展に果たした貢献を示す代表作として位置づけられている。その有機的でありながら幾何学的な造形は、東洋と西洋の美意識を融合させたノグチ独自の世界観を反映しており、発表から70年を経た現在もなお、世界中のデザイン愛好家やコレクターから深い敬意を集めている。

デザイナー：イサム・ノグチについて

イサム・ノグチ（1904年－1988年）は、20世紀を代表する彫刻家・デザイナーである。ロサンゼルスに生まれ、日本人の詩人である父・野口米次郎とアイルランド系アメリカ人の母・レオニー・ギルモアのもとで育った。幼少期を日本で過ごした経験が、その後の芸術活動に深い影響を与えた。

1927年から29年にかけてパリで彫刻家コンスタンティン・ブランクーシに師事し、抽象彫刻の技法を習得。帰国後は彫刻家としての活動に加え、舞台美術家マーサ・グラハムとの長年にわたるコラボレーション、ハーマン・ミラー社やKnoll社のための家具デザイン、照明器具「AKARI」シリーズの制作、庭園や公共空間の設計など、多岐にわたる創作活動を展開した。

1985年にはニューヨーク・ロングアイランドシティにイサム・ノグチ庭園美術館（現ノグチ美術館）を開設。1987年にはアメリカ国家芸術勲章、1988年には日本政府より旭日中綬章を授与された。

基本情報

参考文献・出典

• Knoll公式ウェブサイト - Cyclone Table製品ページ
• The Noguchi Museum - Biography
• イサム・ノグチ財団