Tokujin Yoshioka 吉岡 徳仁

概要

吉岡徳仁（1967年生まれ）は、日本のデザイナーである。紙、繊維、ガラス、結晶といった材料の性質そのものを構造として使う方法をとる。2000年のハニーポップは、蜂の巣状に切り込んだ紙を広げて椅子とするもので、座ることで形が定まる。デザイン、建築、現代美術の展示を並行して行っている。

バイオグラフィー

1967年1月20日、佐賀県に生まれた。1986年に桑沢デザイン研究所を修了している。

1988年から倉俣史朗のもとで学び、1992年からは三宅一生の下で店舗と展示の設計を担当した。

2000年に自身の事務所を設立し、同年ハニーポップとトーフを発表している。

2007年のパネチェア、2010年前後からの結晶を用いた作品と、素材の探索を続けている。国内外の美術館で個展が開かれており、ニューヨーク近代美術館、V&A、シカゴ美術館が作品を収蔵している。

デザインの思想と方法

吉岡が扱うのは、材料そのものに構造を担わせるという問題である。骨組みを別に用意せず、紙や繊維の性質だけで荷重を受けさせる。この方法では、形は加工の工程と材料の性質から決まり、造形の選択の余地は少ない。

紙を積層して構造にする

ハニーポップは、薄い紙を蜂の巣状に切り込んで積層し、広げると立体になる。紙は一枚では荷重を受けないが、蜂の巣構造にすると圧縮に耐える。座ると身体の形に沿って部分的に潰れ、以後その形が残る。使い手ごとに形が変わるという状態が、材料の性質から生じている。

繊維を熱で固める

パネチェアは、ポリエステルの繊維を筒状に詰め、窯で焼き固める。繊維は熱で互いに接着し、全体として弾性のある塊になる。詰め物と構造の区別がなく、一つの材料で両方を担う。

結晶を成長させる

2010年前後からの作品では、水槽の中で結晶を成長させ、その形をそのまま作品とする。設計者が決めるのは核となる形と条件だけで、結晶の形は自然の過程が決める。制御しない部分を意図して残す方法にあたる。

光を素材として扱う

照明や展示では、光そのものを構成の要素とする。トーフやティアドロップは、拡散と反射のしかたで形が決まる。

代表作にみる方法

評価と影響

吉岡は一般に、材料の性質そのものを構造として使う方法をとる設計者と評価されている。骨組みを別に用意しないため、形は加工の工程と材料の性質から決まる。

倉俣史朗のもとで学び、三宅一生の下で展示と店舗の設計を担当した経歴が、その仕事の前提にある。設計と展示の双方を扱う立場にあたる。

結晶を用いた作品では、設計者が形を決めない部分を意図して残している。デザイン、建築、現代美術の展示を並行して行う活動の形式も特徴として挙げられる。

収蔵

以下の収蔵が確認できる（MoMA＝ニューヨーク近代美術館、V&A＝ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館、AIC＝シカゴ美術館）。

• MoMA　ハニーポップ アームチェア（2000年） 収蔵番号 262.2002.1-2
• MoMA　トーフ ランプ（2000年） 収蔵番号 845.2005
• MoMA　パネチェア（2003年） 収蔵番号 881.2007
• MoMA　パネチェア 未加工の状態（2003年） 収蔵番号 922.2007
• MoMA　メディアスキン 携帯電話（2004年） 収蔵番号 578.2006.1-3
• MoMA　ティアドロップ ランプ（2007年） 収蔵番号 85.2009
• V&A　ハニーポップ チェア（2001年） 収蔵番号 W.5-2005、W.6-2005
• AIC　ハニーポップ（2001年） 収蔵番号 2007.111
• AIC　ハニーポップ アームチェア（2001年） 収蔵番号 2007.112
• AIC　トーフ ラージランプ（2000年） 収蔵番号 2012.29

Met では該当する収蔵は確認できなかった。

作品一覧

プロフィール