概要

倉俣史朗(1934-1991)は、日本のインテリアデザイナーである。アクリル、ガラスエキスパンドメタルといった、それまで家具にほとんど使われていなかった工業材料を用い、物体の重さと存在感を減らす方向で設計を進めた。造花の薔薇をアクリルに封じた「ミス・ブランチ」、金網材で構成した「ハウ・ハイ・ザ・ムーン」が代表にあたる。1981年からメンフィスに参加し、店舗や飲食店の内装も数多く手がけた。1991年に56歳で没している。

バイオグラフィー

1934年11月29日、東京・本郷に生まれた。東京都立工芸高等学校木材科で木工を学んだのち、1956年に桑沢デザイン研究所リビングデザイン科を修了している。

卒業後は三愛の宣伝課に入り、のちに松屋のインテリアデザイン室へ移った。三愛では銀座の商業施設「三愛ドリームセンター」の店内設計に関わっている。1965年、31歳でクラマタデザイン事務所を設立した。

独立当初は家具の製品化が進まず、自己資金で試作を重ねる時期が続いた。この間に、商品化を前提としない設計を続ける姿勢が定まっている。並行してイッセイ・ミヤケの店舗や飲食店の内装を手がけ、横尾忠則、高松次郎ら美術家との協働も行った。

1969年にイタリアへ渡り、雑誌『Domus』を創刊したジオ・ポンティに自作を見せて掲載を求めた。1970年に同誌に作品が載り、以後たびたび取り上げられている。1981年にはエットレ・ソットサスの誘いでメンフィスに加わり、同年9月のミラノで作品を発表した。

1987年にカッペリーニから「PROGETTI COMPIUTI」シリーズが発売され、1988年に「ミス・ブランチ」を発表。1990年にフランス文化省より芸術文化勲章を受けた。1991年2月1日、急性心不全により56歳で没している。

デザインの思想と方法

倉俣が扱ったのは、家具から重さの印象をどこまで取り除けるかという問題である。物は床に置かれ、荷重を支えるためには断面を持つ。その必然を残したまま、見た目の重さだけを減らすには何が要るか——材料の選択も構造の決め方も、この一点に向かっている。

透ける材料で存在感を減らす

アクリルとガラスは、光を通すことで輪郭が背景に溶ける。倉俣はこれを、装飾ではなく重さを消すための手段として使った。1968年の「プラスチックのワゴン」「プラスチックの家具 洋服ダンス」は無色透明のアクリルで構成され、収納物のほうが先に目に入る。使っていないときに何も主張しないという状態が、ここで初めて家具の目標として置かれている。

金網材を面として使う

エキスパンドメタルは、薄い鋼板に切れ目を入れて引き伸ばした建築資材である。板でありながら向こうが透け、曲げれば面のまま形を保つ。倉俣はこれを椅子の座面と背に用いた。金属という重い材料を使いながら、密度の低い面にすることで軽く見せるという操作で、透明材料とは別の方向から同じ問題を解いている。

技術を持つ相手と組む

これらは既存の家具の工法では作れない。実現を支えたのが東京・西麻布の三保谷硝子店の三保谷友彦で、1960年代末からの協働が続いた。「硝子の椅子」は、金属とガラスを接着する紫外線硬化型の接着剤を三保谷が確かめたことから成立している。材料の選択が先にあり、それを扱える相手を見つけて工法を作る、という順序である。

収納の規則を崩す

収納家具では、引出しを等分に並べるという前提を外した。1970年の「変型の家具」は大きさの異なる引出しを非対称に配し、「回転キャビネット」は20個の引出しを垂直な支柱の周りに回転させる。引出しを開ける動作そのものが変わるため、家具が使い手に働きかける対象になる。

代表作にみる方法

変型の家具(1970年)

大きさの異なる引出しを非対称に積んだ収納家具である。全体の輪郭は緩やかに湾曲し、引出しの前板が段ごとにずれる。等分割という収納家具の前提を外すと、収める物の側ではなく家具の形が先に決まる。当初は青島商店が製作し、1987年からカッペリーニが「PROGETTI COMPIUTI」の名で生産している。→変型の家具

硝子の椅子(1976年)

厚さ15ミリの板ガラス6枚を、接着剤だけで組み合わせた椅子である。金属の枠を持たないため、接合部が見えない。ガラスは圧縮には強いが引張と衝撃に弱く、通常は枠に納めて使う材料であり、枠を外すという判断そのものが構造上の挑戦にあたる。透明な板が空間に溶けながら、稜線だけが光を返す。

ハウ・ハイ・ザ・ムーン(1986年)

エキスパンドメタルを曲げて、座・背・肘掛けを一続きの面として構成した肘掛け椅子である。内部に骨組みを持たず、金網の面そのものが荷重を受ける。開口があるため向こうが透け、光の当たり方で見え方が変わる。重い材料を密度の低い面に変えて軽さを得るという操作の到達点にあたる。→ハウ・ハイ・ザ・ムーン

ミス・ブランチ(1988年)

造花の薔薇を透明なアクリルの座面と背に封じ、アルマイト処理した細い脚で支えた椅子である。封入する対象は電球や人造宝石も試され、生花は液状のアクリルの熱で変色するため使えなかった。造花に落ち着いたことで、封じられているのが初めから作り物であるという構図が生まれている。名はテネシー・ウィリアムズの戯曲『欲望という名の電車』の登場人物による。プロトタイプはコクヨが手がけ、その後イシマルが製品化した。→ミス・ブランチ

きよ友(1988年)

東京・新橋に設計した寿司店の内装である。杉の突板、鋼、花崗岩、ガラス、アクリルを組み合わせ、カウンターと壁面を構成した。倉俣の空間設計のなかで最後期にあたる仕事で、2014年に香港のM+に移設され、保存されている。商業空間が原状のまま美術館へ移された例は少ない。

評価と影響

倉俣は一般に、戦後日本のデザインにおいて、機能主義的な系譜とも伝統回帰とも異なる方向を示した設計者と評価されている。工業材料を用いながら、その材料が本来もつ強さや重さの印象を反転させる操作が、繰り返し論じられる。

1970年の『Domus』掲載、1981年のメンフィス参加、1987年のカッペリーニとの協働と、日本の設計者が国外の生産と流通に加わる早い時期の例にあたる。エットレ・ソットサスは、他の設計者が電報を打っているときに倉俣だけが俳句を詠んでいた、と評している。

没後も評価は続き、2023年から2024年にかけて世田谷美術館、富山県美術館、京都国立近代美術館を巡回する回顧展が開かれた。クラマタデザイン事務所からは沖健次、近藤康夫、五十嵐久枝らが独立している。

受賞・収蔵

受賞

  • 1990年 芸術文化勲章(フランス文化省)

収蔵

以下の収蔵が確認できる(MoMA=ニューヨーク近代美術館、V&A=ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館、Met=メトロポリタン美術館)。

  • MoMA 変型の家具 49杯の引出し(1970年) 収蔵番号 520.1998
  • MoMA サイド2(1970年) 収蔵番号 521.1998
  • MoMA アームチェア(1976年) 収蔵番号 164.2012
  • MoMA ハウ・ハイ・ザ・ムーン(1986年) 収蔵番号 105.1989
  • MoMA 傘立て F.1.86(1987年) 収蔵番号 356.2004
  • MoMA ミス・ブランチ(1988年) 収蔵番号 202.1998
  • MoMA フラワーベース(1989年) 収蔵番号 254.2002.a-b
  • MoMA アクリルスツール(1990年) 収蔵番号 758.2016
  • V&A 変型の家具(1970年) 収蔵番号 W.12:1 to 19-1989
  • V&A ハウ・ハイ・ザ・ムーン(1986-87年) 収蔵番号 W.6-1990
  • V&A キャビネ・ド・キュリオジテ(1988年) 収蔵番号 W.25:1 to 3-2010
  • Met シング・シング・シング(1985年設計) 収蔵番号 2002.582.1
  • Met ハウ・ハイ・ザ・ムーン(1986年) 収蔵番号 1988.186
  • Met スパイスセット(1980年) 収蔵番号 1989.278ab
  • Met フラワーベース #3(1989年) 収蔵番号 2000.644a-c
  • Met キョウト テーブル(1983年) 収蔵番号 2017.203a–d

このほか、寿司店「きよ友」(1988年)の内装が香港のM+に移設・保存されている。

作品一覧

発表年 区分 作品名 製造 / 場所
1960年代前半 内装 三愛ドリームセンター 店内設計 東京・銀座
1967年 収納 引出しの家具
1968年 収納 プラスチックのワゴン
1968年 収納 プラスチックの家具 洋服ダンス
1970年 収納 変型の家具 青島商店 / Cappellini(1987年)
1970年 収納 回転キャビネット 青島商店 / Cappellini
1972年 照明 ランプ(オバQ)
1976年 椅子 硝子の椅子 三保谷硝子店
1980年代 内装 イッセイ・ミヤケ ブティック(複数店舗) ISSEY MIYAKE
1983年 テーブル キョウト Memphis
1984年 椅子 椅子の椅子
1985年 椅子 シング・シング・シング
1985年 椅子 トワイライトタイム
1986年 椅子 ハウ・ハイ・ザ・ムーン Vitra / Cappellini
1988年 椅子 ミス・ブランチ コクヨ(試作) / イシマル
1988年 内装 寿司店 きよ友 東京・新橋(現 M+ 蔵)
1990年 スツール アクリルスツール(羽毛入り)
テーブル ココ テーブル Cappellini
収納 スチールパイプ ドリンクトロリー Cappellini

プロフィール

生没年 1934年11月29日〜1991年2月1日
出身地 日本・東京
国籍 日本
活動拠点 東京
分野 家具、インテリア
主な協働ブランド Cappellini、Cassina、イシマル、三保谷硝子店

Reference

Shiro Kuramata | Cappellini
https://www.cappellini.com/ww/en/designers/shiro-kuramata.html
Kiyotomo Sushi Bar | M+
https://www.mplus.org.hk/en/collection/objects/kiyotomo-sushi-bar-201356/
倉俣史朗のデザイン―記憶のなかの小宇宙 | 世田谷美術館
https://www.setagayaartmuseum.or.jp/exhibition/
The Museum of Modern Art Collection
https://www.moma.org/collection/works/2325
Shiro Kuramata | Victoria and Albert Museum
https://collections.vam.ac.uk/